Marele Val din Kanagawa, operă emblematică a artistului japonez Hokusai, nu mai are nevoie de nicio prezentare. Această celebră stampă japoneză fascinează numeroși artiști din întreaga lume încă de la crearea sa.
Stampe japoneze sunt legate de ukiyo-e, o mișcare artistică a cărei esență este de a traduce impermanența lumii plutitoare în care evoluăm. Aceste opere constituie bogăția artei japoneze tradiționale.
Cunoașteți cu adevărat istoria și semnificația acestei stampe? Pasionați de Japonia, suntem aici pentru a afla puțin mai multe despre această mare operă și pentru a (re)descoperi secretele unui asemenea succes. Lectură plăcută 😊
Hokusai, mare maestru al stampei japoneze
Cu siguranță ați auzit deja despre acest celebru pictor japonez, renumit pentru seriile sale de peisaje. Născut în 1760 la Edo, fosta capitală a Japoniei, Katsushika Hokusai este un artist cunoscut în întreaga lume. Desenator, pictor, gravor și, de asemenea, autor, el este considerat cel mai mare maestru al stampei japoneze. În operele sale, el reprezintă adesea elemente ale naturii pe care le interpretează cu o anumită spiritualitate provenită din budism. Hokusai este, de altfel, părintele manga, care înseamnă „schiță spontană”. A trăit până în 1849, când a decedat la vârsta de 89 de ani, și tocmai la sfârșitul vieții sale a realizat cele mai frumoase opere.
De la stânga la dreapta: portretul lui Hiroshige; stampă de Harunobu Suzuki; portretul lui Hokusai.
Dar știți ce este o stampă? Este o imagine obținută printr-o tehnică de gravură pe lemn, pornind de la un desen realizat cu tuș chinezesc. Acest procedeu implică un artist, care desenează un șablon, un gravor care creează reliefurile pe o placă de lemn și un tipograf care realizează aplatizarea tușului pe hârtie, pornind de la gravură. Ideea este de a reproduce o operă în cantitate mare, la un preț foarte accesibil. Această tehnică tradițională a fost produsă inițial în alb-negru până în 1765, odată cu apariția stampelor color ale lui Harunobu Suzuki.
Ukiyo-e, o artă populară
Mișcare artistică japoneză 🎨 care desemnează stampele și pictura non-academică din secolele XVII-XIX, ukiyo-e înseamnă „imagini ale lumii plutitoare” (ukiyo). Curentul artistic are o conotație budistă care exprimă o realitate instabilă și iluzorie de care nu ne putem atașa. De asemenea, reprezintă filosofia de a trăi momentul prezent sau lumea în mișcare.
Contextul istoric al ukiyo-e
În acea epocă, Japonia a fost supusă unei politici de izolare instaurate de shoguni după o lungă perioadă de război civil. Este declinul aristocrației militare și emergența unei noi burghezii. Se instalează o atmosferă de pace și arta înflorește, fiind necesară adaptarea la acest nou public. Ca răspuns, ukiyo-e reprezintă interesele acestei clase sociale, evocând scene din viața cotidiană, de la curtezane la actorii celebrului teatru Kabuki, trecând prin luptătorii de Sumo. Ukiyo-e este cunoscut și pentru scenele erotice (shunga), cenzurate de puterea vremii.
În secolul al XIX-lea, Hokusai și Hiroshige au ocolit cenzura exercitată de autorități, fondând un stil nou: reprezentarea vederilor celebre de peisaje (meisho-e), în format orizontal. Acești doi artiști au sesizat interesul crescut al populației pentru natură și au revoluționat imaginea stampelor japoneze.
Analiza Marelui Val din Kanagawa
Cea mai celebră operă a Japoniei, „Marele Val din Kanagawa”, supranumită „Valul”, este o gravură pe lemn realizată în 1831 de Katsushika Hokusai. Pictorul avea 70 de ani când a produs această operă și este, de asemenea, cea mai cunoscută stampă a sa. Prima serie din colecția „Treizeci și șase de vederi ale muntele Fuji”, ea întruchipează prin excelență arta ukiyo-e.
🛶 Marea și pescarii în largul orașului Kanagawa
Trei elemente se disting în această compoziție: marea, bărcile și muntele. În prim-plan, puteți observa două valuri care poartă trei barje, în largul orașului Kanagawa. Bărcile sunt probabil oshiokuri-bune, care serveau la transportul mărfurilor pentru aprovizionarea capitalei în era Edo. Primul val este mai mic și face ecou muntele Fuji, în forma sa, în timp ce al doilea pare imens și ocupă mai mult de jumătate din operă. Se presupune că este vorba despre un val scelerat, de larg (mare okinami). Dacă priviți cu atenție, veți vedea degete încovoiate de monstru care dau un caracter ostil acestui val care se sparge, gata să înghită pescarii.
🗻 Muntele Fuji dintr-un unghi diferit
În plan secund, puteți vedea muntele Fuji, emblemă a Japoniei, care este punctul focal al colecției „Treizeci și șase de vederi ale muntele Fuji”. Este neobișnuit să plasezi această icoană națională în plan secund. Celebrul vulcan pare extrem de mic în fața acestui val disproporționat. Personal, cred că Hokusai a pus în evidență o anumită provocare la adresa acestui obiect de fascinație.
✍ Semnătura lui Hokusai
În stânga sus a compoziției, apare semnătura lui Hokusai și un cartuș cu titlul seriei: Treizeci și șase de vederi ale muntele Fuji / în largul orașului Kanagawa / Sub val. Trebuie să știți că artistul a folosit patru semnături diferite pe parcursul acestei colecții.
☯ Interpretarea Valului lui Hokusai
Pe tabloul Marele Val din Kanagawa, puteți constata complementaritatea dintre elementele terestre și cele cerești. Marea dezlănțuită în contrast cu cerul calm și pașnic amintește de filosofia Yin Yang. De asemenea, dominanta albastră a mării este temperată de culoarea sa complementară: galbenul cerului. Rezultă un echilibru perfect în compoziție.
Caracterul efemer și puterea naturii au conotații budiste și șintoiste. Ne putem imagina că opera lui Hokusai exprimă vulnerabilitatea omului în fața naturii atotputernice și imprevizibile.
Valul și influențele sale occidentale
Pictorul s-a inspirat din tendințe occidentale care au contribuit considerabil la succesul operei. Printre aceste influențe, notăm perspectiva, cu o suprapunere a mai multor planuri, și albastrul de Prusia.
Albastru de Prusia, o culoare la modă
Albastrul de Prusia reprezintă 20% din operă și îi aduce toată puterea. Numit și albastru de Berlin, este un pigment albastru închis care tinde spre verde. Inventat în Germania, a fost importat din Olanda pentru realizarea operei lui Hokusai. Este o culoare la modă care aduce o nouă dimensiune în ukiyo-e și care rezistă relativ bine în timp.
Influența japonismului în Occident
Odată cu deschiderea Japoniei către lume în era Meiji, populația locală s-a dezinteresat puțin câte puțin de stampe în favoarea produselor occidentale. Invers, arta și civilizația japoneză fascinează și influențează numeroși artiști europeni, precum pictorii școlii de la Pont-Aven. Acesta este ceea ce numim japonism.
În opoziție cu clasicismul, impresioniștii se înscriu în noi alegeri estetice calificate drept „japoneze”. Culorile vii și formele simple sunt la loc de cinste. Așadar, Occidentul este cel care relansează succesul stampelor. De altfel, artistul care întruchipează cel mai bine virtuozitatea acestei arte este Hokusai.
Félix Bracquemond, pictor și gravor, a fost primul care s-a inspirat din desenele maestrului japonez, integrându-le pe obiectele sale de artă. Mai târziu, Valul lui Hokusai inspiră numeroși artiști occidentali precum Van Gogh, Pissarro, Cézanne, Gauguin, Monet…
Impresioniștii împărtășesc cu arta japoneză gustul pentru natură și impermanența lucrurilor. Astfel, unii pictori dețineau o mare colecție de stampe. Post-impresioniștii și grupul Nabis s-au inspirat probabil din formele conturate, nuanțele vii și încadrările îndrăznețe. Influența se extinde și dincolo de pictură. De altfel, Claude Debussy, celebru compozitor francez, a preluat Marele Val din Kanagawa pe coperta partiturii sale 🎼 în 1905.
Astăzi, putem găsi exemplare ale acestei capodopere în mai multe muzee din întreaga lume: Metropolitan Museum of Art din New York, British Museum din Londra, Biblioteca Națională, Muzeul Guimet din Paris sau chiar Casa Claude Monet din Givergny. Stampele japoneze provin în mare parte din colecții private din secolul al XIX-lea.
Valul face obiectul multor preluări artistice sau de marketing. Știați că a devenit chiar sursa de inspirație pentru logo-ul Quiksilver, datorită legăturii sale cu surfingul (valul) și snowboardingul🏂 (muntele)?
De la stânga la dreapta: reinterpretare de Dan Cretu; reinterpretare pentru sensibilizarea privind poluarea oceanelor; logo-ul Quiksilver.
